Das wollten unsere Eltern schon immer von uns. Sie haben sich immer dann am meisten gefreut, wenn wir sie in Ruhe ließen und selbständig, ruhig und konzentriert gespielt haben. Nicht dieses laute Poltern und ständige Toben. Das war natürlich nur selten. Aber es gab Ihnen ein erhebendes Gefühl von Freiheit. Auch wenn es nur ein kurzer Moment war. Und deswegen holen wir das in diesem Jahr auf eine leicht abgewandelte Weise nach, etwas älter sind wir schon, aber mit eurer Hilfe kommen wir bestimmt gut rein. Ins Spiel. Im Miss Hecker, dem schönsten Laden Berlins. Alle zwei Monate ein neuer Spielabend. Basteln, Zeichnen, Musizieren, Verkleiden, Tanzen, Lesen, Singen, Bauen, Matschen, Kochen. Und hoffentlich ein Gefühl von Freiheit. Und vielleicht auch ein klitzekleines Poltern zwischendurch.Und wer fragt, kann bestimmt auch mitspielen, allerdings bitten wir euch vorher erstmal zuzugucken.

Es wird diesmal zwei Sets geben. Der erste wird von Richard Koch (Trompete), Christian Marien (Schlagzeug), Thomas Bratzke (Pinsel und Werkzeuge) und Philip Wiegard (Bühne) gestaltet. Der zweite wird dann spontan besetzt. Denkt an eure Eltern.

www.vaxnyc.com

eine Reihe von „Ritsche, Zast und Marien“
und Philip Wiegard
 

Die von den Bildhauern Thomas Bratzke und Philip Wiegard entworfene Skulptur "Das Südfenster" ist ein ausklappbares Bühnenbild, das im Laufe der gleichnamigen Performance-Serie bei Miss Hecker über 5 Abende weiterentwickelt wird: sowohl baulich als auch zeichnerisch.

An diesem zweiten Abend freuen sich Ritsche, Zast & Marien besonders über ihre Gäste Sven-Åke Johansson, Frank Gratkowski und Thomas Korn. Johansson und Gratkowski sind international renommierte Musiker im Bereich improvisierte Musik, Thomas Korn besticht durch jahrelange Erfahrung in zwei Welten: als Vokal-Performer wie auch als Zeichner.

Improvisations and compositions by Pierluigi Billone, Wilfrido Terrazas, German Alonso, José Pablo Polo, Santiago Diez Fischer, Mercè Capdevila, Florian Bergmann

https://www.facebook.com/noinputensemble.noinputensemble

www.ricorepotente.com

eine Reihe von „Ritsche, Zast und Marien“ 
und Philip Wiegard

Die Skulptur "Das Südfenster" ist ein ausklappbares Bühnenbild von Thomas Bratzke und Philip Wiegard, das im Laufe der gleichnamigen Performance-Serie über 5 Abende weiterentwickelt wird: sowohl baulich als auch zeichnerisch.

Die Skulptur "Das Südfenster" ist ein ausklappbares Bühnenbild von Thomas Bratzke und Philip Wiegard, das im Laufe der gleichnamigen Performance-Serie über 5 Abende weiterentwickelt wird: sowohl baulich als auch zeichnerisch.

http://www.alexanderbeierbach.de/brom

bryaneubanks.jasonkahn.net

Fest des 2014.

Ein Wunder treffung  in miss HECKER wieder. 

Freitag würde wie unsere Sonntag.

Official teaser - Farvel, new album 2015, RÖK

RRR - drone sequence

as an arcaic recall, instrument singing and snare moving among themes, free sounds, improvisation and groove

yellow bird

www.vaxnyc.com/epk

Riuichi Daijo
sound file of the series guitar solo improv "Dead Pan Smiles"

MUSIK TEASER :

Wontac600 Live

vimeo.com/117308330

http://www.reubenlewis.com/beierbachlewispratzlich/

https://soundcloud.com/alexanderbeierbach/sets/lewis-beierbach-praetzlich-rough-mix-snippets

Prätzlich, Lewis and Beierbach have worked together regularly since forming as a trio in 2012. They come together again in spring 2015 to celebrate the release of their debut studio album on gliggrecords. Their recent activity has included concerts in Germany and France, including a series of concerts at the "Museum der Unerhörten Dinge" and "Galerie Zeitzone” in Berlin, where they were joined by cellist Hui Chun-Lin(TAW/GER) and performance artist Liping Ting(TAW/FRA).

Their collective performance credentials cover an international scale and include festivals an venues like Bennetts Lane(AUS), Metropolmusik e.v.(ger/Nürnberg), Jazz d'Or(fra/Strasbourg), Theatre National de Luxembourg(luxe), B-Flat(Berlin), Schauspielhaus(ger/Magdeburg), Musikinstrumenten-Museum(Berlin), Jazz-Units-Festival(Berlin), Unterfahrt(München), Fee Essen Festival(ger), The Now Now Spontaneous Music & Experimental Film Series(AUS), Sound Out(AUS), Canberra International Music Festival(AUS), Womadelaide World Music Festival(AUS), 

Ars Musica(ger/Aub), and la galerie des effets secondaires de vergaville (57)(FRA).

Prätzlich, Lewis and Beierbach are all recognised artists in their communities, receiving honours, awards and official funding for their individual projects as well as producing dozens of independent and label supported albums. Other internationally active ensembles led by the Trio’s members include The Tigers of Love, BROM, Mop de Kop, HUM, SVELIA and The Phonetic Orchestra.

In this trio, the musicians draw inspiration from their collective histories and experience in oder to commit themselves entirely to the music of the moment.

http://grapeshade.weebly.com

http://www.berangeremaximin.com/

http://www.berangeremaximin.com/

https://www.youtube.com/watch?v=_0ymqkkC0ww

"Mit anderen Worten: ich bin drei." Mit diesen Worten beginnt Charles Mingus seine Autobiographie. Das Trio der Berliner Musiker Silke Eberhard, Christian Marien und Nikolaus Neuser widmet sich der Musik Charles Mingus` und kann durch die reduzierte Besetzung, die bewusst auf den Bass verzichtet, die Essenz und Kraft der Kompositionen herausarbeiten. Mingus Oh Yeah!

BAR 2 – 2 BARS

mit Andreas Teichmann (Gebrüder Teichmann) und special guest Miss Hecker.

Bar und Musik.

Getränke und Künstler.

"between islands" is an ongoing video dance project , which started in 2012, and has since traveled to many places. It is a story of a journey from island to island and into the depth of the sea. This year, we created new material and scenes in two residencies:  the sea in Ahrenshoop, Darss peninsula/Baltic Sea, and the forest in Mooste, Southeastern Estonia. We also collaborated with the Estonian vocal electronic band EETER (Anna Hints, Marja-Liisa Plats, Ann Reimann). Please come and join us!

berlinsoundpaintingorchestra.jimdo.com/

arg-envelope.bandcamp.com/releases

http://youtu.be/7c0BaKK6lZw

Experimental music is the keyword when listening to Freaky Freedom but they also use written material to work around such as graphic notation, a small text or a bass line but always leaving the freedom of expression to speak for itself.

Dumar Novy will be reading from his new book What Do One Million Ja Tags Signify?.  JA is the graffiti tag-name of a person who has been writing graffiti for 30 years in New York City. JA is the most well known graffiti writer in NYC and his accomplishment has been recorded and philosophically deconstructed in this text. This book is the culmination of 30 years of reading JA on the wall and 2 years of intense reading and writing about cultural and literary radical studies. The reading will be in English, as the book is also written entirely in English.

"Konsens Berlin 2015" ist ein Projekt das 96 Künstler vereint, allem gemein ist der Bezug zu Graffiti und der Stadt Berlin. Die Teilnehmer des Projekts waren oder sind im Stadtbild Berlins vertreten und haben dieses aktiv mitgestaltet. Jeder Teilnehmer hat die Möglichkeit mit Hilfe von 2 Fotos sich oder seine Werke zu präsentieren.

http://tell-me-a-tale.bandcamp.com/

dieblauenpilze.de

Vorspeise:
Leberknödelsuppe, vegi eine Fritattensuppe

Hauptgang
Kümmel-Schweinebraten mit Semmelknödel und einem Krautsalat
Vegi: Überbackenen Blumenkohl mit Semmelknödel und Krautsalat

Dessert:
Topfenknödel mit Zwetschenröster

Reservierung bis Donnerstag 21.

http://ericszehonwong.tumblr.com/

"Elmer Kussiac is a Berlin-based musical trio featuring cello, double bass, and electric guitar, all of which are processed through a vast system of analog electronics. The sound represents a diverse array of musical influences that reflect the individual background of each member, ranging from minimalist drone music to contemporary classical music, traditional Turkish music, and noise rock. The improvisatory approach to the music places a heavy emphasis on the unique atmosphere and context of each individual performance, all the while retaining a clearly recognizable and aesthetically cohesive sound. The performances of Elmer Kussiac feature regular collaboration with a variety of other artists, including dancers, video artists and performers."

www.elmerkussiac.jimdo.com

This Swiss-German quartet was born in Berlin out of two concerts played in November 2014. It is an eclectic combination of acoustics and electronics. After a pause in 2015, they are back in action with a concert in Miss Hecker, to be followed by two concerts in Switzerland in April

KNOWING ZASD BY HIS WALK

BOOK LAUNCH

In the book "Knowing ZASD by His Walk", for the first time, can be seen a comprehensive survey of Thomas Bratzke´s work.

Bratzke´s performances, sculptures, installations, and interventions transcend the genre of graffiti. He deconstructs and reconstructs the quotidian, from commonplace objects to the fabric of the city, and even engages with social systems and structures, to create a new, more vibrant and interactive reality for his audience. 

As a part of the Berlin-based collective jazzstylecorner, Bratzke has expanded his practice to incorporate collaboration and improvisation, central tenets of the graffiti world, with more atypical elements such as jazz music, 3-D projection, kinetic sculpture, and digital media. 

The book also introduces the novel ”The House of Thomas Bratzke” written by Rose Pacult (USA): A journalist gets trapped in a house which reacts upon thoughts and movements. The protagonist, who actually wanted to meet Thomas Bratzke for an interview to understand why he attacks architectural spaces, now finds herself alone in his house, digging through Bratzke’s countless crates, documents and writings in all the different rooms of the house. She needs to reveal the secrets of this house in order to find her way out – back into the city.

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Knowing ZASD by His Walk

Thomas Bratzke

Dokument Press, Stockholm

ISBN 978-91-85639-88-5

Language English

Pages 160

Format 17 x 24 cm

Binding Hardcover with dust jacket

Illustrations approx 100

Design: Matthias Hübner

2016

Price: €29,90 £24,99

INKlings sind: www.inklings.ch

https://soundcloud.com/thegoodoldgoodones

"The Good Old Good Ones" spielen die "good old good songs", jene seltenen und besonderen Melodien aus den Anfangstagen der Jazzmusik am New Yorker Broadway. In Berlin ansässig, verleihen die drei Mitglieder der international besetzten Formation ihrer geteilten Leidenschaft für einzigartige Musik Ausdruck und erwecken lange vergessenes Jazz-Repertoire wieder zum Leben. Geformt wird das Trio durch Pianist Declan Forde, Bassist James Banner sowie Sängerin und DownBeat Award-Preisträgerin Mirna Bogdanovic.

BALD - das sind Schlagzeuger BJÖRN LECKER und Gitarrist AL DANNULLIS. Sie spielen Improvisierte Musik. Sie lieben die Musik von Albert Ayler, Uriah Heep, David Bowie, Monteverdi, Brecht/Weill, Harry Partch, Devendra Banhart, Django Reinhardt, Karnatische Musik, Fels Kuti, u.v.m.    Von allem  fallen immer wieder gnädige Schatten auf ihren bisweilen ungestümen Umgang mit Klängen und Rhythmen. Ihre Umsicht gilt dem Aufspüren des Eigentlichen und dies nimmt ihnen die Befangenheit vor der ereignislosen Strecke. 
Muss man sich deswegen langweilen/schämen? Nein, denn dort sammeln wir uns und stellen den Fokus schärfer.

BALD …. auch in ihrer Stadt!

www.youtube.com/watch?v=HrPVE9X-s-k

 : Vorspeise :
Indonesische Erdnusssuppe

 : Hauptspeisen : 

- Gulai kambing (halal Ziegenfleisch in wuerziger Sauce)

-  - oder für Vegetarier/Veganer gulai tempeh (Sojakuchen in wuerziger Sauce)

- Ongseng ongseng (schnellgebratene Gemuese)

- Beilagen rempeyek (Erdnussscracker), nasi putih (fairtrade Jasminreis) und sambel pedis (sehr scharfe Sauce)

 : Nachtisch :
Agar-agar (Indonesischer Pudding), pisang goreng dan buah (Bananenbeignets mit frischem Obst)

https://www.youtube.com/watch?v=M01ls5E-HsU&spfreload=10

https://m.soundcloud.com/sothiac

https://www.facebook.com/Sothiac711582828927293/timelin

http://www.panyrosasdiscos.net/pyr159-pat-moonchy-vorfreunde/

https://www.youtube.com/watch?v=6rS5kjnBaHI

soundcloud.com/taniol

https://soundcloud.com/antjearhustrio

https://soundcloud.com/triofantosi

VOB (Jaka, Rieko and Antti), a trio exploring the small and minimal in improvisation. Prepared drums, Viola and Doublebass creates a unique and vibrant palette of sound to be formed and reformed into their musical pieces. Any sound can be taken and manipulated to create the compositions. The focus of the group lies in its role-less performance where every musician is responsible for rhythm, harmony and melody. With their different backgrounds musically and culturally, these three musicians bring these various ideas to the trio's music.

http://zvocniprepihi.bandcamp.com/album/virtaranta-okuda-berger-trio-live-roji-e

"Andyvazul ist ein preisgekrönter MundharmonikaSpieler, der vor einigen Jahren mit dem Bau eigener Instrumente begann, indem er seine kaputten Mundharmonikateile recycelte. Disharmonika besteht aus 76 Instrumenten, die eine einzigartig metallische SoundQuelle bilden und darüberhinaus als Blas-, Saiten- und Schlaginstrumente finktionieren, wodurch Andyvazul eine Reihe neuer Möglichkeiten hat, seine experimentelle Musikproduktion zu erweitern."

https://youtu.be/IJP6FnVEIlE

https://youtu.be/C-Wb1WCZUAs

https://youtu.be/v--zzBpsX9U

www.youtube.com/andyvazul

www.andyvazul.com

Parallel Asteroid connects experimental, acoustic and electronic sounds with the aesthetics of contemporary music. Their performance is a re-search into the relationship between electronic and organic sounds, creating abstract beauty when these worlds collide. Their music is a result of introspection and the trust to give in to the fragility of the moment where ideas crystalize into abstract shapes and textures. The musicians are the Vietnamese pianist and synthesizer player – Lan Cao and Gregor Siedl from Austria on saxophone, gamecalls and tubes. Parallel Asteroid have been touring extensively in Europe, Japan and Vietnam.

https://parallelasteroid.com/

http://casey.moir.se/

Casey Moir explores the extended properties of the voice within improvisation. She weaves together the acoustic with the use of carefully chosen pedals and percussion items to elongate, layer and embellish a piece. The key is subtle precision in the midst of the wildness of all things spontaneous.

 : Vorspeise :

   - Lemper ayam 

     (im Bananenblatt gedämpte Klebreisrolle gefüllt mit Hähnchenfleisch)

oder

   - Lemper tempeh 

     (vegane / vegetarische Variante mit Soyakuchen)

: Hauptspeisen :

   - Babi rica rica 

     (freiland Schweinefleisch, pikant gewürzt aus dem Ofen)

   oder 

   - terong-tahu rica rica 

     (vegane / vegetarische Variante mit Aubergine und Tofu)

   - Sambel goreng sayur (Gemüse in Kokossauce)

   - Beilagen perkedel jagung (Maisbeignet), 

                    nasi putih (fairtrade Jasminreis)

                   sambel pedis (sehr scharfe Sauce)

Nachtisch 
   - Dodol buah (Kokos-Obstkuchen)

Anmeldungen mit Namen und Telefonnummern spätestens bis 28. September möglich.

Bitte erwähnen ob Du (Freiland) Hähnchen und (Freiland) Schweinefleisch 

oder die vegane / vegetarische Varianten (tempeh, tahu und Aubergine) essen möchtest

Das tief im Jazz und in der freien Improvisation verwurzelte Akvariet Trio präsentiert Musik voll melodischer Schönheit, rhythmischer Intensität und überschäumender Spielfreude. In der eigenwilligen Formenvielfalt, den strudelnden Rhythmen und lyrisch fließenden Melodien der Kompositionen Wieland Möllers spiegeln sich Reiseerlebnisse, menschliche Begegnungen, Landschaftseindrücke und Träume. Kurze Klanggeschichten in Gestalt freier Zwischenspiele handeln von verrückten Anekdoten, die aus dem unablässigen Strom des Alltagserlebens herausstechen und unserem Denken neue Impulse geben. (J.Ehlert)

www.akvariettrio.bandcamp.com

www.wielandmoeller.blogspot.com

"The Disturbulence 3" feat Eric Wong is a set of contemporary musicians and composers interested in exploring the crossing of articulations and timbre that constitute instrumental performance. Using real-time audio processing based on purely analogue analysis modules, filters, waveshapers and a vocoder the articulation of the trumpet is forced onto a piano and the hammers of the piano start playing the trumpet. The dynamic of the performance thus stretches from indistinguishable unison of instruments to large contrasts in sound sources that are nevertheless linked, often beyond listeners capacity to conceive the connection. Compositions performed are made by all three members which diversifies the approaches of timbre and time organisation that the trio implements. The palette of musical sources is enlarged by the use of ethnic articulations and rhythms to achieve a connection with the traditions of the past. Spoken word and field recordings are another set of tools employed in order to broaden the musical context to embrace all that is audible. The ultimate goal of the trio is to untangle the crossed words and achieve a unison of elements by solving the puzzle which produces the illusion of distinction and separation in our world.

Farvel  (previously Isabel Sörling Farvel)

II Winner of the Swedish National Radio's price "The Jazz Cat - Newcomer of the year 2012" II Sweden's contribution in 12 points! festival in Dublin 2011 II Winner of Young Nordic Jazz Comets 2010 II 

Our 2nd album 'RÖK' was released last year on Bugge Wesseltofts label Jazzland Recordings - the home of Atomic, Sidsel Endresen, Jon Balke and many more - and in connection with that we released our new video 'DÄMMAN' that you'll find here:

DÄMMAN MUSIC VIDEO

LIRA (the biggest jazz/folk music magazine in Sweden) wrote this about the album 'RÖK'

"... from beauty to weight, freeform and noises. So that not only the music, but life itself, is set in motion"

Here's a digital link to our latest album and to our press kit: 

http://www.jazzlandrec.com/epk/farveroka/index.html

Here you'll also find two live videos:

ELEVATE

OM

http://www.farvel.se/

Ajemian will be the last human to reach the moon.
His music conjures a fever dream of multiple musical universes.
Folk-Lords is the sound of an outstanding group of New York improvisors performing six conceptual, visual & sonic landscapes. Meditative Mingus ballads, imaginary conversations between Sun Ra & Thelonious Monk, poetic takes on pop culture, and an elegy for Malachi Rischter are transmitted via Ajemian's unique notational methodology. Folk-Lords defies genre with an adhesiveness that expands on the creative music tradition through a social/cultural lens of now.

Listen: https://folk-lords.bandcamp.com/album/folklords

Winter-Aromen von Galiläa

1. Erster gang:  Gebrannte Auberginen mit würziger Tomatensalat und Tahina

2. Zwischengericht: Rote Beete und Zwiebeln gefüllt mit Rind-Fleisch und Reis in Tomatensauce Marokkanische. eingelegtes gemüse dazu.

3. Hauptgericht: Winter eintopf von Lammhals, mit Süßkartoffelpüree und frisches Salat.  

** auf anfrage: Hauptgericht als Vegetarisches variant mit Gebackene Blumenkohl und Tahina.

4. Dessert: Sachlab von Ziegenmilch, mit Karamellisierte Pistazie

    Schwarzer Kaffee mit Kardamom

OKO demo

https://soundcloud.com/alberto-cavenati/sets/oko-demo-japan-tour/s-rGzXr

The Transport Orchestra

https://soundcloud.com/berlintransportorchestra/bike-and-prepared-piano

Shelter is a broad treatment of a safe haven in our society, encompassing the whimsical security of a tree house to the stark oppres­sion of poverty. The artist moki depicts characteristic forms of refuge and elementary strategies of physical retreat such as shielding, disguising, veiling or going into hiding. 

In her paintings we encounter a range of huts and tent-like structures, coverings of found materials, and other inventive modes of protection or concealment, like camouflaging and masking. We also see postures offering a kind of safety – huddling, curling up or just closing one’s eyes. The beauty of the images in Shelter is numbing, yet infused with a dose of reality. We witness the homeless phenomenon on a visceral level. Caught off guard, we’re confronted by the act of living. In Shelter, moki has established herself as a deeply empathic painter and poet.

Fragile Dwelling - Preface by Margaret Morton

Asleep in doorways, curled atop sidewalk steam vents, stretched out on benches in public parks, perched along rivers and canals, harbored beneath bridges or hidden deep within underground tunnels, the presence of those called “homeless” demands that we confront not only the bleak consequences of economic inequality, but also the humanity of those who strive to create shelters for themselves from the most meager resources. Their assemblages of shipping crates, scrap wood and broken furniture, discards of the modern city, are in fact homes, laboriously and ingeniously built, little by little, piece by piece.

By demand, not by design, private spaces are made public. One can see in these homes – laid bare by circumstance – not only a need for shelter, security, and privacy, but also the profound human need that we all share to personalize, to decorate, to embellish, to collect and to display. Resourceful by necessity, poetic by desire, these improvised dwellings reveal both the dreams and inventiveness of their builders.

Some of these shelters exist for only a few hours; others endure for weeks, months, or even years and evolve into more permanent settlements. Inevitably, the makeshift homes are demolished and the communities formed by these men and women are fractured. Dispossessed, they journey the streets alone, nomads forever on the move: riding subways throughout the night; sleeping on dark, silent streets; hiding in the shadows of construction sites; tucking themselves into decaying structures along the waterfront; disappearing before dawn.

Reservierung bis Do 24.

: Vorspeise

Mit Gorgonzola Birnen & Waalnüssen gratinierte Chiccoree

Rotebeete & Polenta 

 : Hauptspeise

Pakistanischer Schmortopf mit Lamm

oder

Veganes Gumbo

: Dessert

Dampfnudeln

& 

Mokka oder goldene Milch

reservierung bis donnerstag

vorspeise :

RAZJADKI

- diverse tradizionelle Vorspeisen

hauptspeise :

TELESCHKO S DJULI PO MAKEDONSKI

- Quitten-Gulash nach mazedonischer Art

nachtish :

MAKARONI NA FURNA

- überbackene Maccheroni mit Käse

The participal reading of the audience is transformed into music.

https://vimeo.com/161834154

Kräutersuppe mit Kastanien 

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Schweinebraten mit Kraut und Semmelknödel

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Veg. Alternative: Kässpätzle mit Salat

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Überbackene Topfenpalatschinken

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Anmeldung bis 18.1. 

http://xenophobiaquartet.com/
https://de-de.facebook.com/xenophobiaquartet

ZICLA - new music for zither, clarinet and electronics

https://parallelasteroid.com/zicla/

https://zicla.bandcamp.com/album/zicla

reservierung bis Donnerstag.

 - kokosnuss suppe mit shrimps.
 - Spinatsalat mit sesamsauce
 - Roastbeef,
 - Lachs in Shio Koji mariniert
 - Ries mit schwarzen Venere Ries
 - Amazake Mouse 

jeder freunden sind ab 22:00 herzlich eingeladen.

DJ von Philip-W

HYBRID SCULPTORS bringen in ihrer Kunst räumliche Malerei und Zeichnung, Skulptur, Musik und Performance Art zusammen, um die Wirklichkeit und unsere Wahrnehmungsweisen zu erweitern. Sie forschen unter dem Einsatz von Motion-Capturing, Scanning und Wiedergabe an einem schöpferischen Gleichgewicht digitaler und realer Körper. 
Das Programm "Außerhalb des Inneren Auges" der HYBRID SCULPTORS ist ein Forschungsraum für erweiterte Wahrnehmung und zeigt völlig neue Möglichkeiten der Produktion von Realität auf. 

Mittels Projektionen und Tablets können die Besucher*innen die unsichtbaren Anteile der Werke der Ausstellung und der aktive Rauminstallation erforschen. Im Rahmen von Performances werden im Zusammenspiel mit Musikern hybride Skulpturen hergestellt.  Zu einer Session im Open Studio sind alle Besucher*innen eingeladen, selbst aktiv zu werden und dieses offene, digitale Medium in Begleitung durch die Künstler für eigene Versuche zu nutzen.